U2 3D - El futuro

U2 3D es un concierto de la banda U2 proyectado en tercera dimensión, que pronto estará en todos los países que tengan una sala IMAX. No habrá versión DVD ni para televisión, solamente cines. Especial para fanáticos de U2 y amantes de conciertos de rock.
Debo confesar, no soy fan de U2. Y eso creo fue lo que me hacía pensar, mientras miraba el toque, “qué estaría haciendo Pink Floyd con esta tecnología”, o “qué orgía de imágenes extrañas nos estaría presentando Tool”. Y más aún, me fue imposible no imaginar “los alucines audiovisuales que nos estaría entregando Radiohead con este recurso”.
Yo se, es cruzar peras con manzanas, porque U2 es U2. Hicieron lo que pudieron y resultó satisfactorio.
Pero al tener la sensación de que el sudor y babas de Bono caían sobre mi hotdog, también soñé un poco, porque soñar es gratis, que con esta tecnología se podrían crear personajes y escenarios virtuales. Regresar a las leyendas a la vida.
Tal vez en un futuro lejano podamos ver un recital de Elvis Presley, un toque loco de Jimi Hendrix, o una reunión de The Doors con Jim, AC/DC con Bon, Alice in Chains con Layne. Sería fabuloso.
Y si me voy más allá, tal vez presenciar un concierto de Kurt Cobain, en solitario, tocando temas propios al estilo folk y blues.
O llegando al límite de los límites, ver a los mismísimos The Beatles en el Estadio Wembley, lleno completo, tocando un mi playlist de favoritas.
“Try to see it my way… only time will tell if I am right or I am wrong”.

Sitio oficial: www.u23dmovie.com/

Nueva imagen bloguera

"Si vas a copiar algo, copiale al mejor". Esas son palabras del maestro Quentin Tarantino. Así que decidí acudir, como muchos, a mi amigo Luis Villacinda para pedirle me diseñara un Header así "estilais".
Te tengo que agradecer Luis, me encanta.
Con ayuda de la imagen de Felipe, una casi fotocopia mía, ahora estreno imagen en el blog.
Oka, patria o bloguear.

Giovanni Pinzón – 3er. Round

Desde mi primer toque vivido de Bohemia Suburbana, el cual fue para la kermesse de Aula 2000 en el año 1,994, me convertí en fanático a morir de la banda.
Me acompañaron durante mi adolescencia con sus discos y conciertos. Los Bohemiazos eran noches inolvidables de buena música, buenos cuates y buen rollo. Si me hubieran dado un quetzal por cada vez que escuché la rola “Siento que me voy”, ya podría enganchar un mi terreno.
Sobre todos los integrantes, llegué a admirar mucho al vocalista del grupo, Giovanni Pinzón (como muchísimos fans más). Me tomaba muy en serio sus palabras. El discurso presentado concordaba con mis ideales, claro, era la época grunge/alternativa de los noventa, cuando el pensamiento era prioridad sobre la parranda, y eso que parranda era rockanrolera.
Recuerdo haberlo escuchado hablar en los conciertos y en las entrevistas, y más cercano aún en Café Oro. Por momentos parecía un pastor predicándole a sus ovejas, siempre al tanto y obedientes.
Y medio recuerdo las únicas dos ocasiones en que yo le hablé… bueno, en realidad estaba borracho, en Pana, y le gritaba “Bohemia es lo mejor de Guate, o más aún, BOHEMIA ES GUATEMALA, MANO”. Él solo sonreía, creo que ya estaba acostumbrado al numerito.
Para el 2,000 yo ya caminé en otros rumbos y confieso me despegué del ambiente.
Así que, la tercera es la vencida. Esta semana me encontré con Giovanni, ahora en un nivel profesional. Dejó por unos días sus tierras del Lago Atitlán y vino a la capital a realizar entrevistas promocionales del nuevo disco de Bohemia. A mí me tocó la oportunidad de entrevistarlo para el medio donde escribo.
Él se comportó como un profesional. Platicamos de muchas cosas. Lo que más tengo en mente es su postura, la sentí más aterrizada que en años anteriores. No tocamos temas como las clases sociales o la necesidad de volar, más que todo de lo difícil que es mantener viva una profesión que apasiona y hay que saber cultivar lo aprendido con los años.
También platicamos de su disco solista Equismotivo, el cual a mí me gusta mucho.
Él se sentía contento porque muchos periodistas, quienes lo habían entrevistado, eran jóvenes y con antecedentes de la carrera de la banda. Así mismo estaba conciente que para muchas personas, él no es de su agrado, pero es algo normal y lo acepta.
Espero poder publicar un artículo extenso porque la entrevista me gustó. Por ahora queda publicar algo pequeño sobre el disco y esperar a escucharlos cuando lo presenten.
Así que recuerda, “somos dos bolsas de té, en una misma taza de fe”, pero el té calientito, porque frío en estos años de mi vida ya me molesta la gastritis.

Sitio oficial Bohemia suburbana: www.bohemiasub.com/

My Blueberry Nights

Esta película me recordó a esas personas que han pasado por mi vida, han dejado algo en mí y nunca las he vuelto a ver.
Han sido tan importantes pese a su corta presencia a lo largo de mi vida.
Gente graciosa, malhumorada, depresiva, cariñosa, idealista, confundida, Etc. Inclusive algunas con algún tornillo mal colocado.
Es cierto, ahora tenemos las virtudes facebook-ianas, o simples Emails. Inclusive correos tradicionales. Pero por alguna razón se perdió la comunicación.
Algunos, como que estoy contento de haberme librado de ellos. Pero la mayoría puedo decir que los extraño, de corazón.
Si hoy las pudiera ver en persona, me gustaría abrazarlas fuertemente, sentirlas cerca.
Y confieso que a ciertas mujeres, me encantaría darles hasta un beso, un buen beso.
En fín, My Blueberry Nights es una película dirigida por un aclamado director chino Kar Wai Wong, y actúan Norah Jones, Jude Law, Rachel Weisz, David Strathairn y Natalie Portman.
Explora las necesidades del encuentro, el huir y el reconocerse a uno mismo.
Nos dice que a la vida nunca se le podrá ganar, pero sí se puede jugar con ella, cuando se deja.
De milagro vino al salas chapinas.
La película no es mala, ahora la música está increíble con canciones de Norah Jones, Ry Cooder, Ottis Redding y Cat Powers.

Sitio oficial es: http://www.myblueberrynights.es/

Las nalgas del Zohan

Confieso: Soy fan de Adam Sandler desde sus años en SNL. Ahora soy de sus películas, sobre todo las que él mismo escribe.
Solamente me he perdido 3 de las suyas en el cine.
Y también confieso, ya me estaba aburriendo. En sus últimas comedias sus chistes eran los mismos que el Chavo del Ocho usó hace 25 años. Su fórmula se convirtió en algo tan predecible y aburrida. Igual siento le ha sucedido a Mike Myers, de quien ya perdí la fe.
Pero en Don't Mess With the Zohan, Sandler recupera la irreverencia, la suciedad, lo descabellado y las estupideces que tanta risa me causan. Se arriesga al máximo.
Ya me he acostumbrado a reirme solito en el cine durante sus películas, mientras la mayoría no entienden los chistes y solo se ven con caras de WTF.
Con Zohan, Sandler hace bromas políticas, de golpes, de sexo, de sexo con ancianas, de sexo homosexual, de sexo manual… Etc.
Esta vez se esfuerza tanto en hacernos reir, que por momentos no sabemos qué es fregadera y qué no.
Hasta la penosa Mariah Carey, que sale unos minutos, me sacó un par de risas.
No es una obra maestra, solo son dos horas para matarse de la risa.
Por cierto, su nueva coprotagonista, Emmanuelle Chriqui, es algo tan… (insertar aullido de lobo).
Se las recomiendo, porque esta vez no es lo mismo “comedia como si lo hubiera hecho con las nalgas”, a decir “hizo comedia hasta con las nalgas”.
Por cierto, dan ganas de bailar disco disco good.

Cantante de septiembre - Hayley Legg

Hace mucho tiempo que me di por vencido con la televisión, así que acudí a Youtube donde me encanta encontrar vídeos que para mí, son pequeños tesoros.
De lo que más me gusta es ver a cantantes de todo el mundo hacer sus covers frente a una webcam, algunos son muy buenos, otros me hacen arrepentir de haber entrado a Internet.
Me emociona oir a cantantes mujeres hacer sus versiones chick de rolas ya quemadas, como que escucharlas por otras voces refresca la melodía.
Así que he decidido aconsejarles una cantante por mes, y si no tienen tiempo de escucharlas, por lo menos disfruten de su fotografía.
La de septiembre es la australiana Hayley Legg. Bastante popera. Lo interesante de ella es que también canta canciones propias bastante agradables y utiliza de vez en cuando el ukulele.
Disfruten.

Link de Hayley Legg:
http://www.youtube.com/user/HayHay83

Metallica – Licuadora ochentera

Ya tuve la oportunidad de escuchar Death Magnetic, el nuevo disco de Metallica. ¡Urrgha! Motherfuckers.
La verdad, no está mal, pero…
Mejor comencemos con lo bueno. Lo más destacado es que buscaron buena ayuda con el super productor Rick Rubin (que últimamente ha hecho un trabajo genial con System of a Down) y dejaron atrás el St Anger, una de las mierdas más feas que he escuchado en mi vida.
Con Death Magnetic se fueron al baúl de los recuerdos a sacar inspiración, regresan los solos de Hammett y los gritos de Hetfield, supuestamente una idea alternativa a lo que venían haciendo.
A mí más me parece que agarraron todos sus discos ochenteros (Kill’em, Master, Ride y And Justice), los hecharon en una licuadora… y ¡tadá! Salió el cd.
El sencillo promocional The day that never comes, y el posible segundo single Cyanide, suenan rasposos, duros, agresivos y frescos. Eso es lo que uno espera de estos cuarentones millonarios.
Seguramente los ayuda que ya son mejores músicos, han afilado su talento. Hablo de voz, guitarra, batería y bajo; un Metallica básico.
Una sorpresa es la canción The Unforgiven III, la tercera parte de aquella obra maestra de 1991. Ahora yo me pregunto, con la mano en el corazón: “Puta, ¿es que no lo han perdonado todavía?”
Ellos sabrán lo que hacen.
Como ya mencioné, el disco no está mal, peeeero… mmm… como que viene con 15 años de atraso. Me hubiera encantado escuchar estas nuevas rolas durante mi adolescencia, en vez de Load y Reload (que al final no son tan desgraciados).
A primera escuchada, no se identifican clásicos como un One, un Battery o un For Whom the Bell Tolls.
Si es un regreso a sus raíces o un tributo al sonido y líricas que los hizo famosos en sus inicios, pues me atrevo a escribir que están aprobados. A falta de ideas, mejor regresar a lo que siempre funcionó.
Los fans hardcore estarán felices, podrán moshear mentalmente con estas canciones.
Yo, le daré un par de oportunidades más.
Ahí van a comprarlo, eh, ya saben que a estos señores no les gusta la piratería.

Acá podrán ver muchos vídeos acerca de este disco:
Canal oficial Youtube de Metallica.

Emo ¿yo?

Mis buenos amigos Allan y Sergio, en una de tantas peladeras que arman, llegaron a la conclusión de que si la moda-tendencia Emo hubiera aparecido hace 15 años, yo, David Lepe, hubiera sido uno de ellos.
Y me da risa, mucha risa.
Pero pensándolo bien, su teoría no está muy lejos de la verdad. Yo recuerdo que acontecimientos negativos o regulares, me afectaban de sobremanera. Inclusive, habían días en que me sentía bien y las personas me preguntaban el por qué estaba deprimido. ¿Qué cara de parto ha de haber mostrado yo durante ese tiempo?
No tuve muchos escapes físicos de la realidad. Los pocos a los cuales acudí fueron musicales.
De los 13 a los 15 años descubrí el rock metal, me dejé crecer el pelo, usaba pantalones rotos y camisetas de rock. Iba a los conciertos Trash Atack en la Bolívar, en Guatemala Musical para ser más exactos, tomaba mucha cerveza y mosheaba con los greñudos playeras negras.
No pensaba “nadie me quiere”, sino gritaba “el mundo me pela la verga”.
El encanto duró hasta una tarde que no tuve dinero para emborracharme y viví sobrio todo un toque. Me di cuenta de la mala música, exceso de guaro y mariguana barata; jóvenes sin idea y cayendo en lo más bajo de su ser. Y yo era uno de ellos. No regresé por otro.
Ayudó mucho que el grunge entrara a la moda y a mi estilo de vida (como a muchos contemporáneos). Me volví a refugiar en la música, pero este género era más que rebelarse, el grunge me alentó a encontrame a mí mismo, mis gustos y disgustos, éxitos y fracasos.
De niño fui sensible, pero de adolescente lo llevé a niveles que en ocasiones no podía controlar. Mis papás me confiaron a psicólogos, pero al final fueron buenas pláticas con resultados medio-buenos.
Hubo tendencia suicida, de las cuales ahora no entiendo bien sus razones. No se si hubo razón alguna.
No recuerdo la última vez que me deprimí, pero calculo fue hace más de 7 años. Puede ser que crecí (“maduré”, diría un padre de familia) o simplemente ya no me da tiempo para deprimirme.
Y ante la incógnita de si hubiera sido un Emo de jovencito, tal vez no, porque mi pelo no se alisa tan fácil, me arden los ojos con los delineadores, la ropa ajustada me pone de mal humor, los pantalones estilo tubo me joden la vida y no tenía tanto dinero para esa su ropa y artículos tan caros que usan.
Eso sí, me hubiera gustado tener una mi noviecita Emo, porque estas chavitas complicadas y lloronas se van ¡tan fascinantes!
Solo intento abrir mi corazón, nada más.

Be Kind Rewind – una joya

Maravillosa. Esta nueva película de Michel Gondry me sacó lágrimas de risa y lagrimas por otros sentimientos, como melancolía, tristeza, alegría...
Me hizo recordar muchos eventos de mi vida, como las noches en vela durante mi adolescencia viendo películas en VHS, con mi grabadora la cual había que regresar un poco la cinta antes de sacar el caset, sino la tapadera la mascaba.
Mi amigo Sergio trabajaba en Magic Maker y nos sacaba manojos de películas. Su misión no era fácil, cargar de 10 a 15 casets en su bolsón y en camioneta no me parece tan sencillo. Fue una labor heroica, gracias amigo. ¡Ves que no olvido!
Me hizo recordar la primera vez que vi en el cine Eternal Sunshine of the Spotless Mind, ese despertar, esa iluminación en mi mente; así mismo cuando nos matamos de la risa con mis papás un domingo de resurrección gracias a The Full Monty.
O cuando me encontré en HBO una madrugada con Awakenings y sentí por primera vez en mi existencia un agradecimiento por estar vivo.
Los estrenos de media noche de Star Wars. La piscina de lágrimas que dejé en Gran Vía por The Cyder House Rules.
Tampoco puedo dejar de pensar en mis trabajos de audiovisuales y televisivo en la universidad, los pocos trabajos hechos, algunos malos, otros peores. Pero la creatividad, la convivencia, la emoción de verlo editado y compartirlo con los compañeros. El creer que la grabación había salido perfecta, y luego verlo ya editado y sentir la piel de gallina por la vergüenza de verse uno mismo hacer el ridículo... eso no tiene precio.
Y claro, las críticas “constructivas” de la gente.
Be Kind Rewind es una joya. Acudan a Blockbuster o a su dealer de pelis chafa más cercano, y disfrútenla.
Recordarán por qué aman tanto al cine, igual que yo.

Clone Wars - alegría para fresquis

Yo ya había cerrado mis capítulos de Star Wars, ya había quedado satisfecho. Me gustan los Episodios del 1 al 3, y la primer trilogía me encanta. Las caricaturas de Clone Wars del Cartoon Network me fascinaron.
Tuve la oportunidad de ir a ver Star Wars - Clone Wars, la nueva película de esta saga, ahora en formato de animación 3D.
Me gustaron muchas cosas como las emocionantes escenas de batallas, la nueva co-protagonista padawan Ahsoka, las gráficas, las pinturas y paisajes.
Así que me pregunto:
¿Por qué me siento como una chava quien su novio la invitó a cenar solo para cortarla con la frase "el problema no eres tú, soy yo"?
Fue evidente, la franquicia ha decidido enfocarse en los niños, en los futuros consumidores de muñecos, videojuegos y tanto chunche hay de la marca Star Wars; porque los fans viejos o ya se compraron todo, o sus esposas ya no los dejan gastarse su sueldo en action figures.
Oficialmente, comenzó la creación de la nueva generación de fanáticos.
Yo sentí, que Star Wars me llamó, estrechó la mano y dijo "gracias por haber sido un fan". Solamente, no me dio un abrazo ni me hizo un desplante. Solo así, sequito.
Tal vez ya estoy viejo, el niño que llevo adentro ya se amargó también. Tal vez la película no es tan buena.
Por ahora, me queda esperar a que yo tenga un hijo, hija o sobrino, para enseñarle el fantástico mundo de Star Wars, y que esta sea mi escusa perfecta para continuar siendo un seguidor de esta maravillosa historia.
Roger, roger.